Este año se cumple el décimo aniversario de la Sociedad de Coleccionistas, un verdadero paradigma de los amantes de la porcelana que reúne a más de 130.000 socios. Este éxito sólo se podría explicar por la conjunción de varios factores: mantener inalterado, a lo largo de su trayectoria, un proceso d fabricación totalmente artesanal, contar con un equipo humano de primera calidad y haber creado las vías más adecuadas para su implantación en el mundo.
Decir porcelana española es hablar, sin duda, de Lladró. En poco menos de cuarenta años la firma ha pasado de ser la aventura ilusionada de tres hermanos de familia humilde a convertirse en una gran empresa conocida en todo el mundo.
En estos últimos tiempos, ha surgido la moda “elefantina”. Ya no se trata del marfil, de tanta importancia en la producción de obras de arte, sino de los pelos del más voluminoso de los paquidermos, que se emplean en la realización de interesantes piezas combinadas con oro o con plata; anillos, aros, collares y gargantillas en las que el “toque” africano está muchas veces presente.
Uno de los paladines de la originalidad a todo trance, el excéntrico pintor catalán Salvador Dalí, propone, así, con la fecunda insistencia los frutos de su inconsciente tan densamente poblado -no olvidemos que se trata de un surrealista- verdaderas irrupciones agresivas, a la vez desconcertantes y capaces de deslumbrar.
Así, surgió la moda del oro rojo, calado, etc. Finalmente, las gemas montadas por Durand y las concepciones florales de Maurice Froment contribuyeron a afirmar las corrientes del arte moderno de la joyería que aspiró siempre a una permanente renovación.
Nuevas aportaciones suscitó la Exposición de París de 1867 con las joyas creadas por Fontenay, cuyo sentido original concillaba sugestiones de origen etrusco y filigranas con bellos esmaltes de tonos mate y repujados. Varios innovadores como Boucheron, Rouvenat, Crucet, Forelli y otros se sumaron al movimiento que tendió hacia una cada vez mayor libertad de formas y de expresión.
Napoleón III que, en tantos sentidos complació los gustos de su esposa, la española Eugenia de Montijo, adquirió del Marqués de Champagne parte de la colección que éste había reunido en Roma. De esta ciudad llegó más tarde Castellani, portador de valiosas muestras que determinaron un nuevo cambio del gusto, inclinado fuertemente hacia el Neogriego.
Y fácil resulta comprender, entonces, la preferencia de que gozó el estilo morisco con motivos de la Alhambra. Un hecho revelador de las correlaciones estilísticas lo da el que, durante los primeros años del Imperio, las joyas francesas adoptaran el gusto inglés, con motivos de látigos, herraduras, butacas, estribos, etc.
Su ejemplo, imitado, permite el enriquecimiento de los diseños, colores y motivos. Por supuesto, tampoco entonces se iba a detener el deseo de cambio. Así. hacia 1840, en pleno período romántico, el estilo tendió a buscar formas exóticas y de inspiración lejana.
Aparecen piezas de estilo entonces llamado “nuevo”, entre las que figuran collares en forma de serpientes enroscadas, collares de coral y camafeos. Quedan entonces las perlas relegadas a los aderezos de gran gala.